ハンド&ロックによる「The Red Dress」のための手作業による刺繍:コラボレーションコンセプト
「レッドドレス」プロジェクトは、イギリスの刺繍作家カースティ・マクロードの発案から始まりました。世界中の伝統刺繍と現代刺繍の職人たちの技を披露するというアイデアです。当初の目的は、刺繍を通して偏見や国境にとらわれず女性同士を繋ぐことでした。プロジェクトは成長を続け、創設から14年を経て、コミュニティ、伝統、文化についての対話を促進し、多くの人々が刺繍という糸を通して自分たちの声を表現できる機会を提供することで、その価値は大きく向上しました。
完成した衣服は、87枚のバーガンディ色のシルク玉糸で構成されており、51カ国から集まった367人の女性/少女、11人の男性/少年、そして2人のノンバイナリーアーティストによって制作されました。「赤いドレス」は、パリのマーグ美術館、アート・ドバイ、メキシコシティのポピュラー美術館、コソボ国立図書館、ウェールズの国立ウォーターフロント博物館、ロンドンのファッション・テキスタイル博物館、ロンドン王立芸術院でのイベント、そしてイタリアのマニアーゴで開催されたプレミオ・ヴァルチェリーナ・テキスタイル賞(2015年)など、世界中の様々なギャラリーや美術館で展示されてきました。
ハンド&ロックは、2009年にこの壮大で感動的なプロジェクトに参加できたことを光栄に思います。自社の伝統を基に、アーカイブを調べ、コーネリーの機械で伝統的な英国の花のモチーフを再考し、英国の歴史と洗練された技術の要素を加えました。
このドレスのシルエットは、意図的に力強く、力強い印象を与えています。肩とフロントボディスにはミリタリーパターンのカットを取り入れていますが、とてもフェミニンな印象に仕上げたいと考えました。すべてのラインが曲線的で、コルセットでしっかりと固定されています。王室の風格を感じさせるデザインだと思います。
— カースティ・マクロード
物語のキャンバス
「赤いドレス」プロジェクトの根底にあったのは、赤いドレスが唯一無二の物語を紡ぐキャンバスとなり得るという信念でした。参加者は、刺繍やステッチを通して、自分自身の、あるいは尊敬したい女性たちの歩みを象徴するシンボル、言葉、イメージを織り交ぜ、個人的な経験や視点を共有するよう促されました。赤いドレスの各パーツは、感情のパッチワークとなり、強さ、回復力、脆さ、そして勝利の物語を物語ります。このプロジェクトの力は、世界中の女性たちの人生を形作る多様な経験を称え、そこに込められた多様な物語にあります。
マクラウドはこう語った。「このドレスのシルエットは、意図的に力強く、力強い印象を与えています。肩とフロントボディスにはミリタリーパターンのカットを取り入れましたが、とてもフェミニンな印象に仕上げたいと思いました。すべてのラインが曲線的で、コルセットでしっかりと固定されています。王室の風格を感じさせるデザインだと思います。」
「The Red Dress」は、この素晴らしいプロジェクトに参加したすべての国々を訪れることを目標に、世界中の様々なギャラリー、美術館、イベントスペースを巡回します。最終的な成果は、見た目だけでなく物語性においても印象的で、針と糸がいかにしてコミュニティや文化を繋ぐことができるかという本質を捉えています。
![]() 赤いドレスのためのHand & Lockによる手作業による刺繍 |
![]() コンゴ民主共和国キサニーが支援する10人の職人 |